各位老师、各位同学：

    大家好！在这江城金秋、充满希望的美好时节，我很高兴在中国地质大学（武汉）珠宝学院出席2026级新生开学典礼，并为获得“汗青艺术奖学金”的同学颁奖。我欣慰地从同学们朝气蓬勃的脸庞上，看到设计学的未来。

    记得去年十二月，我在“汗青艺术奖学金”捐赠仪式上曾说过，我虽将近八十岁了，但我仍想把个人绵薄之力融入教育强国、文化兴盛的时代洪流，为青年成长铺路，为学科发展赋能，为国家创新蓄力。这是我的心里话，也是我设立奖学金的初衷。

    “汗青艺术奖学金”始终秉持“支持设计学科发展、激励专业人才成长”的宗旨。选择在地大设立是深知地大设计学有着得天独厚的优势——同学们所在的珠宝学院不仅拥有设计学湖北省重点学科，其产品设计专业更是在上海软科中国最好大学专业排名中荣登A+行列。地大设计学科的发展，我一直看在眼里、喜在心头。

    同学们选择了珠宝学院，就是选择了一条将艺术与科学、传统与创新深度融合的道路。这里不仅有宝石学的深厚积淀，更有设计学的蓬勃生机。今年3月，《中华人民共和国生态环境法典》正式通过，“绿色低碳发展”独立成篇。这是继《民法典》后我国第二部法典，也是世界首部以生态环境命名的法典。当绿色从“可选项”上升为“必选项”、从技术议题跃升为国家顶层设计时，拟与大家追问一个更根本的命题：设计，如何回答“怎样的未来”？

    设计学的发展需要新鲜血液与优秀人才，在座的每位同学，都将成为未来学科建设的力量。值此开学之际，作为一名长期在设计学科耕耘的老教师，我想对新同学说几句心里话：

    第一句话，心怀大志。

    同学们选择了珠宝设计，这绝不仅仅是一门手艺的选择，而是一份关于“何为美好生活”的价值抉择。设计是什么？往小处说，它是画稿上的线条、蜡模上的弧度、戒托与宝石的咬合关系；往大处说，设计是文明的载体、时代的镜子、人类精神的物化表达。每一次设计的突破，都在重新定义人与物的关系、人与世界的关系。地大珠宝学院走出的设计师，不只是宝石的“加工者”，而应是美的“定义者”、文化的“翻译者”、美好生活的“创造者”。国之所需吾之所向，希望你们从入学的第一天起，就把个人的创作放进中国设计崛起的坐标系里去定位、去思考：我的设计能为这个时代留下什么？我的作品能否让中国珠宝设计在国际舞台上拥有更响亮的声音？胸怀大志不是空洞的口号，而是你们每次创作时，心中那份不肯将就的使命感。

    第二句话，脚踏实地。

    再宏大的理想，也要从画好一根线条开始。珠宝设计是最诚实的专业——宝石的折光率不会骗你，金属的延展性不会骗你，佩戴的舒适度不会骗你，市场的检验更不会骗你。我见过太多有天分的年轻人，最终败给了“眼高手低”；我也见过无数普通人，靠着日复一日的练习、实验打磨，追求卓越，最终成长为行业的中流砥柱。在地大，你们有得天独厚的条件——拥有从宝石鉴定到首饰设计、从传统工艺到数智创意、数智建模的完整教学链。我希望你们珍惜每一次实操、每一次矿标观察、每一次工厂实训，把“手上功夫”练到极致。古人讲“如切如磋，如琢如磨”，这本是治玉之道，又何尝不是治学之道呢？当你们毕业时，拿出的不是空谈，而是一组数智、绿色时尚特色经得起专业审视的可穿戴珍品设计作品集，一组能够真正投产、充满创意、被国内外市场认可、被用户喜爱的设计，这便是脚踏实地的证明。

    第三句话，永葆热爱。

    同学们，我深有体会:设计这条路，不会总是一路鲜花。我们会遇到创意枯竭的深夜，会遇到方案被否定的挫败，会遇到工艺无法实现构想的瓶颈，甚至会在毕业后的一段时间里，面对理想与现实间的巨大落差。到了那个时候，支撑你们走下去的，不是技巧，不是名气，不是金钱，而是内心深处那份最朴素的热爱——对美的敏感、对未知的好奇、对完美的偏执、对信仰的坚持。这份热爱，会让你们在博物馆的一件古珠前驻足，会让你们在生活中全力捕捉用户的需求，会让你们为了捕捉一缕晨光的色泽而反复调整釉料配方，会让你们在数智创意、数字建模的代码里找到韵律和诗篇。地大设计之所以能有今天的成绩，靠的正是几代师生心中不曾熄灭的那团火。我希望这团火，也在你们心中点燃，并且越烧越旺。

    凡设计，皆是回答“人应当如何生活”。一条珠宝的弧线、一件产品的全生命周期，背后都是关于美好生活的价值抉择。地大珠宝学院走出的设计师，不应只是物的“加工者”，而应是美的“定义者”、未来的“创造者”、文化的“翻译者”、生态的“守夜人”。每一次设计突破，都在重新定义人与物、人与自然的关系。半个世纪前，维克多·帕帕奈克在《为真实的世界设计》中疾呼，设计不应是消费主义的化妆术，而应为真实的生态与人间服务。今天，绿色设计正是这一呼唤的法典化回响。它的价值本质，不在于给旧产品涂一层“环保”的绿漆，而在于价值序列的重排：把人从自然的立法者，还原为生命共同体中的一员。人类正在学习一种新的谦逊——设计不再是征服世界的造型术，而是替尚未出场的子孙预先立法的伦理行为。

    我们所处的人工智能时代，绿色设计教育也在发生深刻的变革。AI给设计带来新的机遇与挑战，设计教育必须从“授人以形”转向“育人以魂”。其一，从造型走向系统——让学生看见产品背后的全生命周期，看见山水林田湖草沙这个生命共同体；其二，从答案走向追问——在算法一日千里的时代，提出真问题，是人最后的堡垒；其三，从技能走向价值观——技术愈强，愈需以德性为方向校准。“立德树人”正是绿色设计之本：绿色不只是一门技术，首先是一种关于“何为足够、何为节制、何为代际公平”的德性。立德树人要把学生培养成“可传承”的人。我十年前提出“可传承设计”，是致力于用器物承载情感、伦理与记忆；而教育真正要传承的，是心怀人民、国之所需吾之所向，能与AI协作、持续创造价值的人格。

    同学们，三句话，十二个字，看似简单，践行起来却是一辈子的功课。学术为天下公器，学生就是未来。绿色设计教育的全部归宿，是赋予每一个生命终身再出发的能力与勇气。我期待在未来的日子里，看到你们怀揣大志走进工作室，脚踩泥土深入矿区，眼中有光，面对每一次挑战。地大设计学科的未来篇章，将由你们一笔一笔绘就。我作为一直关心着这片热土的老友，会始终在场边为你们鼓劲、为你们喝彩。

    同学们，用设计语言讲述中国故事，以绿色设计回答“怎样的未来”，这是时代交给我们的答卷。愿我们以德为根、以“绿”为色、以法典为纲，让中国设计成为民族复兴的“诗性新质生产力”，不负韶华，不负设计，不负时代，为美丽中国、为人类命运共同体，贡献东方的设计智慧。

    最后，再次祝贺所有获奖的同学！祝愿2026级新同学在地大学业有成、前程似锦！

    谢谢大家！

陈汗青教授简介：

    陈汗青，男，1946年1月生，武汉人，教授，知名设计教育专家。毕业于清华大学美术学院（原中央工艺美术学院）装潢艺术设计专业。

    主要职务：现任武汉理工大学艺术与设计学院名誉院长、汗青艺术馆馆长，兼任世界绿色设计组织教育委员会常务主席、中国工业设计协会名誉副会长、清华大学吴冠中、张仃、庞薰琹艺术研究中心研究员。

    曾任教育部艺术专业学位研究生教育指导委员会委员、教育部工程硕士学位教育指导委员会工业设计领域协作组副组长、教育部工业设计专业分教指委委员、中国工业设计协会特邀副会长，中国创新设计产业战略联盟设计教育工作委副主任、中国美术家协会工业设计艺委会委员、上海视觉艺术学院副院长，江南大学、同济大学、四川美院、湖北美院等校设计学科建设专家委员会主任、或特聘教授等。

学术贡献：在学科建设方面：主持建成中南地区首个设计艺术学博士点和艺术学博士后流动站，创建中国工业设计工程硕士领域首个授权点。出版《设计与法规》《视觉传达设计》《造型基础》等著作；在教材出版方面：出版国家规划教材《产品设计》《数码艺术设计》《设计管理基础》；主编四套六十余部艺术与设计系列丛书；是国家级工业设计教学团队、国家特色专业、国家精品课程负责人，全国艺术学博士论坛优博及省优博、优硕论文指导教师。

    在科研成果方面：发表近百篇论文，获中国工业设计论坛特别奖、中国环境艺术一等奖、中国工业设计优秀奖金奖等。

    在教学成就方面：任教五十三年，是多校汗青艺术奖学金贡献者，先后指导学生获百多项国内外设计奖项，近五十人获重点高校设计学博士学位，近百人任院级骨干、领军人，获评省优秀研究生导师、省教学名师、中国工业设计十佳教育工作者、中国设计事业突出贡献奖、中国设计40年终身成就奖等。